陈诗人和陈虹觉得无聊,他便找李声耀要剧本看。
李声耀并没有拒绝,痛快的将剧本给了陈诗人。
于是陈诗人坐在一边,观看《爱乐之城》的剧本。
一般来说,歌舞片的剧本都比较简单,单调。
因为很多时候,歌舞片可以用歌舞来替代情绪变化,因此他们不需要安排那么复杂的冲突。
陈诗人以为《爱乐之城》和印象中的歌舞片应该查不多,却是没想到一看就入迷了。
在李声耀前世,《爱乐之城》就拿到过金球奖最佳剧本奖。
这部电影的剧本,绝对是最近十几二十年少有的好故事。
陈诗人一边看,一边拍着大腿。
口中则喃喃自语,“好,好,好。”
“好什么啊?”
陈虹在旁边问了一句。
陈诗人笑笑,下意识回道:“节奏好,情绪到位。”
任何一个优秀的故事,一定是好节奏,好情绪。
这样的故事架构,才能撩动观众的情绪。
《爱乐之城》就有这个优点,这部电影的节奏非常好。
从一开始男女主角是陌生人,因为一个意外,互怼对方,连续两次见面都不太愉快。
然而当女主角无意间进入一家爵士乐酒吧。
她看到了在灯光中心弹钢琴的男主角,一下子沦陷了。
这里没有铺垫,似乎会有些突兀。
但是就是如此安排,反而加深了女主角对男主角的感情。
后面女主角的心态挣扎,与男友分手,跟男主角走到一起,以及男主角后来为了给予女主角更好的生活,妥协后,两个人越来越富足,交流却越来越少。
整体来看都非常自然。
每一个情节都恰到好处,都是观众预料之中,有种水到渠成的感觉,很容易沉醉其中。
陈诗人很快就看入迷了。
快到了下班时,他看到了最后面的剧情,忍不住喊道:“好,这个设计真的好。”
男女主角非常相爱,但他们还是败给了生活。
若干年后,女主角成为了一位女明星,嫁给了一位富商,还有了小孩,一切都那么的成功顺利。
她和丈夫无意间来到了男主角经营的爵士乐酒吧。
这个时候男主角已经完成了积累,他开了一家属于自己的酒吧。
就像是两个人拍摄2
重庆十二月还挺冷的,最低气温有时候只有两三度。
酒店可以开空调,不过片场没办法开空调,同样没有暖气,这个时候,《爱乐之城》的剧组员工们只能硬挺着。
李声耀这个电影导演情况差不多,为了保暖,他不仅仅穿上了厚厚的保暖内衣,还穿上了羽绒大衣,在导演监视器旁边,还有一台热风扇。
他的待遇挺好,工作也轻松。
执导这部电影,片场的拍摄工作,应该是李声耀从业以来,最为轻松的一次。
电影有一些高难度的镜头,主要依靠后期电脑特效。
电影还有一些人数众多的大场面,主要由舞蹈指导曼迪摩尔带着演员们排练。
李声耀坐在导演监视器后边,安静看着大家伙就行。
至于需要他出马的文戏,都比较简单,绝大多数文戏,就是男女主角坐在一起聊天谈话。