一会儿一个女助理进来给柳苇喂饭,可她不好意思让生人喂,凑和的吃了几口就说可以了,要减肥不能吃太多云云。
她看陆北旌和梁导剪片,关于她独自在漕灾的里徘徊的这一墓,两个人都有很多想法但他们两的想法竟然很近似王导。
就是要拍的尽量真实。
这跟这个电影前期的基调其实是不相符的,前面可是怎么梦幻怎么初恋怎么来。
剪辑在这里也是为了聊一部电影前后色调不一致有没有问题。剪辑的意见就是∶&ot;那就调成一致的嘛,多简单啊。&ot;
梁导就说,他其实早就想拍现实童话了。
梁导∶&ot;就是整个电影啊,风格上是尽量现实的。街道、城市、学校、同学、老师,不要那么光鲜,都灰扑扑的,土不拉几的,配角们可以多元化一点,不止是帅哥美女啊,搞点胖子、瘦子、矮子,凑一凑。&ot;
陆北旌马上懂了∶&ot;港片的拍法。&ot;梁导笑∶&ot;对。&ot;
青春喜剧有两种拍法,一种是好莱坞的拍法,青春喜剧就全是中产阶级,片中最大的矛盾就是亲子矛盾,马路上连垃圾都没有,校园欺凌最大的原因就是爱情!什么品啊、枪啊,统统不会出现。主角身边有多色人种的朋友,大家全都友爱和谐。
港片也是眼好莱坞学的但不是特别-样,因为香港有大量的棚户区,高楼林立的同时社会环境却
不怎么好,所以港片在拍爱情片的时候,除了光鲜亮丽的城市背景,也会带上一点街边小摊啊,有流的球场啊,有帮份子的歌厅舞厅啊,等这些地方。
而且角色配置有更多的戏曲成份,比如生旦净末丑,放在主角身边就是有老的有小的,有男的有女的,老太太、老爷子,有年轻的,有中年的,还有长得丑得来逗趣。
梁导头回拍爱情电影,一开始是想往好莱坞正统拍法那边靠,靠到一半发现不太行,人物发挥太少,亮点不够。当时他就想起港片的爱情喜剧片拍法了,不过他并不打算全部照搬,就是想多多少少往里填一点不一样的内容。
然后现在轮到陆导执筒了。
梁导看陆导拍的,沉思片刻后说∶&ot;我觉得你这么拍,咱们这个片可能还是要继续改。柳苇敏锐的听到了一个可怕的词∶&ot;改&ot;。
她凑过去说∶&ot;咱们还有几天杀青?梁导?我记得也就这三四天了吧?&ot;
梁导∶&ot;拍是已经拍完了,现在的内容已经差不多够剪了。我们考虑的是要往哪个方向剪。&ot;他竖着手指说,&ot;按原方向剪,那就是小清新爱情片。&ot;竖第二根手指,&ot;按我的想法剪,就给你添点更有特色的部分-我本来是这么想的。&ot;
紧接着,他竖起第三根手指∶&ot;现在,显然陆导有了新想法。&ot;他把陆北旌留下的内容放给她看。
没有拼起来,所以是一个又一个的片段,但看起来还是连贯的。
柳苇看了一遍。
一开始,镜头从土山上滑过来,滑到她身上。她躺在地上,半截身子被埋在土里。镜头很冰冷很真实—-像在拍一具尸体。
她自己看到都有悚然一惊的味道。
接下来她自己把自己挖出来的镜头就更真实了。因为是第三者视角,像是拍记录片——你就会一直提着心想知道有没有人来帮这个女孩子,有没有人救她。
这是爱情片啊,爱情片中的女主角,永远都可以期待一份拯救从天而降,她必须是特殊的,就像男主角一样特殊。
但镜头里的女孩子生生是只靠自己把自己挖出来了。然后她一个人在山林中徘徊。迷路、哭泣、缺水。
梁平问柳苇∶&ot;你觉得,接下来会怎么样?&ot;柳苇∶&ot;教官出现救她—这是爱情片吧。&ot;爱情片就该这么发展。
梁平∶&ot;可我觉得陆导不是这么想的。&ot;柳苇看陆导。
陆北旌∶&ot;接下来,该是女主角主动救人了。&ot;
女主角凭着自己的特异之处,开始在这灾区救人了。
梁平∶&ot;所以我觉得,这个片让你陆导来搞,可能会变成另一种味道。&ot;柳苇懂了。
变成正能星影片了。
她明白了。假如后面变成正能量了,那前面就必须也变一变。这不是剪辑的问题,这是立意的问题。
悠着点是不可能悠着点的,接着她就见识到了什么叫狂热!
陆北旌根本没回过酒店,直接就住在了棚里。他可以只睡两个小时,然后连续工作十六小时。