ipad就很好,这么小,跟她书差不多大,直接往书包里一塞,也不碍事。
在外面跑来跑去的话,拿着也方便。
于谨看了一眼她手里的ipad,挑了挑眉。
哎这个家长很溺爱孩子啊!
丛澜没注意他的神情,低头在屏幕上点啊点的。
她打开了一个网站,里面是冰迷论坛,上面记载着20092010赛季所发生的事情。
于谨接过,有点懵逼。
丛澜道:“我看了国家队以前的比赛视频,想简单了解了一下。然后我发现考斯滕十件里丑绝的有六个,剩下的水平一般还算可以。”
于谨:“……”
丛澜:“不过这个等等再说,我想说曲子和编舞。我认为请来的老师完全没有最大化程度地帮到选手。”
她想了想,换了个措辞:“或者说,有些编排很不错,但有些运动员的节目就不怎么样了。不仅没有考虑到选手本身的特点,还有一中奇怪的割裂感。”
于谨皱眉,没有说话。
丛澜:“在选择曲目方面,一要看是否适合选手风格,选手能不能把握住;二要考虑怎么将规定的节目内容放进去,规避选手的短处,为其争取最大利益。”
她耸耸肩:“我知道,这样显得斤斤计较了些,但既然是规则范围之内的,我认为就应该做到。”
考前老师还会划重点呢,你说我不要我就非得全面撒网,傻不傻啊?
最后考了个五十九,老师还恨铁不成钢冤枉得很呢。
编舞不是一件简单的事情,现行规则中对节目时长、跳跃数量、旋转、步伐定级等都有着严格的规定,看小条款能看到双眼发昏——当然,至于会不会按照这些规定去公平打分,那就是另外一件事了。
选好了曲目,就等于为选手定下了基调。
人适合轻松风格,编舞师非要走悲情、大开大合路线,那就有点说不过去了。
如果选手能演绎出来也就罢了,人家无能为力,那在表演的时候节目内容分就会打得很低。
除此之外,编舞师能做的还有很多。
“你看,褚晓彤的这一个。”丛澜点出来了一个文件。
褚晓彤就很适合古典乐,不过她心态容易崩,一个跳跃抽风的话她就会瞬间紧张起来,导致后续的几个跳跃也开始变得危险。
丛澜:“我发现,她如果第一个跳跃稳定,接下来就会稳定许多。当有一个跳跃失败了,那么紧跟着的第二个跳跃就会很危险。”
如果接连失败了两次,那就完蛋了,褚晓彤这节目算是能炸成天边的烟花。
她的编排就尽量先上最稳的单跳3t,后面会跟着一个与3t有关的连跳。
一般是2a3t,或者3lz3t,经常会有变动,因为规则所限,跳跃的个数、重复次数都是有要求的。
不可能说3lz分数高,我就全部跳这个,不行的。
甚至有时候连跳里第二跳接了两周跳而不是三周,并不意味着该选手无法接三周,而是因为出于分数最大化的考量,将这个三周跳放在了另外的连跳中。
所以编舞师要综合考虑,如何以运动员当前所掌握的技术动作为基础,来编排组合出其可以得到的最高技术分,也就是t分(也作tes)。
表演分p分(pcs),别称节目内容分,有五个不同的标准,九个裁判按照细条款来严格打分(规则是这样,实际不一定),最后算成绩。
丛澜:“而且她一直有lz跳错刃的毛病,但你看去年这个分站赛上,她这个lz跳之前做了一个很大的转三,帮助她压了下刃,这个跳跃就变成平刃了。”
转三是一个难度步法,很多运动员都喜欢用转三进入跳跃,动作就是用冰刀在地面画一个“3”字。
有些人的“3”就画得比较小,是个细长条。
有些人的“3”弧度就很大,观感上显得流畅大方,动作潇洒好看。
但不是说前者就比后者差劲了,任何的安排都要放进整个节目里去评价。
于谨看了看,发现确实如丛澜所说的那样。
而且丛澜还把几个比赛视频放在了一起,来回给他慢倍速播放了一遍,让他能仔细地看到。
只有那一次,褚晓彤在比赛时候的转三步伐比较大,其他的倒是没有这样,所以对比起来格外明显。
丛澜:“我找了好几个电视台的角度,有的录制视角就偏一些,有的就正好对着她的起跳脚。”